三十三载艺润盛夏：第33届「打开艺术之门」2026暑期艺术节落下帷幕
8月30日晚，北京中山公园音乐堂内灯火璀璨、掌声如潮。随着北京民族乐团一曲恢弘的《长城随想曲》在剧场穹顶回荡，为期59天的第33届「打开艺术之门」2026暑期艺术节闭幕音乐会画上圆满句号。悠扬国乐声穿越一个盛夏的时光，为这场属于青少年与广大艺术爱好者的夏日美育盛会正式落幕。本届艺术节由北京市文化和旅游局主办、北京市文化艺术基金支持，自7月上旬开幕以来，共呈现49场演出、8个艺术夏令营与非遗体验营、8场戏曲艺术讲座，涵盖古典音乐、中国民乐、戏曲杂技、儿童剧目、科技跨界演出等丰富品类，始终恪守「高水准、低价位」的办节宗旨，为广大青少年与市民搭起走近高雅艺术的普惠桥梁。
闭幕音乐会上，北京民族乐团以「以乐叙生活，以韵颂山河」为主题倾情演绎，曲目编排雅俗共赏、层层递进。上半场，《喜相逢》《扬鞭催马运粮忙》《百鸟朝凤》《希望的田野》等轻快灵动的作品依次奏响，绘就盛夏繁盛、田野丰收、万物向荣的鲜活图景。青年唢呐演奏家刘西站以经典曲目演绎百鸟和鸣，热闹生动、栩栩如生；竹笛演奏家孙楚泊带来《喜相逢》《扬鞭催马运粮忙》，明快的笛声将民乐与少年观众的距离悄然拉近。下半场，《红旗颂》《长城随想曲》恢弘奏响，铺展山河壮阔、文脉绵长的大国气韵，将整场音乐会推向高潮。
演出前，北京广播电视台预热直播带领观众探秘后台、访谈艺术家，让线上线下的观众都能沉浸式感受音乐堂的台前幕后。音乐堂大厅里，孙楚泊、刘西站与二胡演奏家李谦带来惊喜快闪，在正式演出开始前便点燃了现场的热烈氛围。演出前的趣味抽奖环节送出2027年闭幕式兑换券、艺术节文创、八喜礼券、百年茶社来今雨轩文创等丰厚奖品，将闭幕仪式感拉满，也让观众在艺术的享受中多了一份惊喜与温暖。
北京民族乐团团长武旭海在闭幕式上表示，「打开艺术之门」于乐团而言早已不只是一个演出平台，更是民乐扎根大众、播撒艺术种子的沃土。他强调，最让乐团珍视的，是艺术节多年来坚守普惠美育的初心，让更多家庭走进艺术殿堂。好的民乐演出，要展现传统音乐鲜活可亲的样貌，在孩子们心中种下热爱民族文化的种子。这番话道出了「打开艺术之门」三十三年坚持的核心价值——不是高高在上的殿堂艺术，而是让每一个普通家庭都能触手可及的文化滋养。
科技与艺术交融，是本届艺术节最亮眼的创新探索。首次亮相的「机器人音乐周」将磐石五人机器人乐队带出实验室，登上专业剧场舞台，与国乐演奏家同台演绎。这并非机械精准与人文温度的孰优孰劣之比，而是一场跨越物种边界的艺术对话。团队历时数月打磨曲目、攻克技术难题，《百鸟朝凤》《忐忑》《金蛇狂舞》等经典曲目经由人机合力演绎，碰撞出别样火花。舞台上，机器人灵巧的「手臂」精准拨弦敲击，与演奏家饱含情感的指尖交相辉映，令在场观众耳目一新。
8岁小观众亮亮在看完机器人乐队演出后兴奋地惊呼：「机器人！好大个儿，有一个还梳了一头小辫儿！像变形金刚在开音乐会！」孩子天真的话语道出了科技美育最质朴的感染力。机器人化作童趣桥梁，开辟出「文化加科技」美育的新路径。笙演奏家聂云雷评价道，这是人机合作「从零到一」的一步——科技不仅能服务艺术传播，也能参与艺术生产本身。这一评价点明了艺术节在科技与艺术融合方面走在行业前列的探索意义。
回顾33年历程，「打开艺术之门」已从最初的几场暑期音乐会，成长为覆盖古典音乐、中国民乐、戏曲杂技、儿童剧目、科技跨界演出等多品类的综合性暑期艺术节。它见证了无数青少年第一次走进音乐堂、第一次聆听交响乐、第一次近距离感受戏曲魅力的珍贵瞬间。每年夏天，北京的孩子们都能在「打开艺术之门」的陪伴下，用59天的时间完成一次从好奇到热爱、从聆听到了解的艺术成长之旅。艺术节不仅属于北京，也通过线上直播和媒体传播辐射全国，成为暑期美育领域最具影响力的品牌之一。
在美育被纳入国家教育发展战略体系的今天，「打开艺术之门」的坚守与创新具有更加深远的意义。它用三十三年的实践证明，高雅艺术不是少数人的特权，普惠美育可以让每一个家庭、每一个孩子都能享受到高品质的文化滋养。从古典音乐到中国民乐，从戏曲杂技到儿童剧目，从传统舞台到机器人乐队，艺术节始终在探索如何让艺术更亲近、更鲜活、更有温度。在美育深耕方面，本届艺术节同样在线下实践与线上拓展两个维度双向赋能。8个艺术夏令营与非遗体验营让青少年在动手实践中沉浸式感受传统文化魅力，从戏曲脸谱绘制到传统手工艺制作，从民乐启蒙到舞蹈体验，每一个营队都是一座微缩的艺术世界。8场戏曲艺术讲座则邀请名家深入浅出地讲解戏曲知识，让青少年从「看热闹」走向「懂门道」。线上方面，艺术节通过国家公共文化云等平台同步直播演出和讲座内容，让无法到场的观众也能跨越时空共享艺术盛宴，线上线下协同发力，最大化扩大美育覆盖面。
值得一提的是，本届艺术节在「高水准、低价位」的普惠宗旨之外，还特别关注了特殊群体的美育需求。艺术节期间，组织方邀请了部分特殊教育学校的孩子们走进音乐堂，为他们安排了专门的导赏和互动环节。当这些孩子第一次近距离听到唢呐的高亢、二胡的悠扬时，他们眼中闪烁的惊喜与感动，让在场的每一位艺术家和教育工作者深受触动。北京民族乐团的演奏家们在演出后与孩子们互动交流，用最朴素的语言讲述乐器的故事、音乐的故事。这种充满温度的安排，让「打开艺术之门」的普惠理念落到了实处——美育不只是让有能力的人享受艺术，更是让每一个孩子都拥有被艺术滋养的权利。
闭幕不是结束，而是新一个周期的起点。正如武旭海所言，让更多家庭走进艺术殿堂，让好的民乐在孩子们心中种下热爱民族文化的种子，这是「打开艺术之门」永远的初心与使命。当59天的夏日盛会落下帷幕，留下的不只是49场演出的回声和8个夏令营的欢笑，更是无数青少年心中悄然萌芽的艺术之梦。第33届「打开艺术之门」用坚持与创新证明：当一座城市愿意用三十三年的时光为孩子们守护一个夏天的艺术殿堂，美育就不再是抽象的概念，而是实实在在的成长记忆与文化传承。
8月30日晚，北京中山公园音乐堂内灯火璀璨、掌声如潮。随着北京民族乐团一曲恢弘的《长城随想曲》在剧场穹顶回荡，为期59天的第33届「打开艺术之门」2026暑期艺术节闭幕音乐会画上圆满句号。悠扬国乐声穿越一个盛夏的时光，为这场属于青少年与广大艺术爱好者的夏日美育盛会正式落幕。本届艺术节由北京市文化和旅游局主办、北京市文化艺术基金支持，自7月上旬开幕以来，共呈现49场演出、8个艺术夏令营与非遗体验营、8场戏曲艺术讲座，涵盖古典音乐、中国民乐、戏曲杂技、儿童剧目、科技跨界演出等丰富品类，始终恪守「高水准、低价位」的办节宗旨，为广大青少年与市民搭起走近高雅艺术的普惠桥梁。
闭幕音乐会上，北京民族乐团以「以乐叙生活，以韵颂山河」为主题倾情演绎，曲目编排雅俗共赏、层层递进。上半场，《喜相逢》《扬鞭催马运粮忙》《百鸟朝凤》《希望的田野》等轻快灵动的作品依次奏响，绘就盛夏繁盛、田野丰收、万物向荣的鲜活图景。青年唢呐演奏家刘西站以经典曲目演绎百鸟和鸣，热闹生动、栩栩如生；竹笛演奏家孙楚泊带来《喜相逢》《扬鞭催马运粮忙》，明快的笛声将民乐与少年观众的距离悄然拉近。下半场，《红旗颂》《长城随想曲》恢弘奏响，铺展山河壮阔、文脉绵长的大国气韵，将整场音乐会推向高潮。
演出前，北京广播电视台预热直播带领观众探秘后台、访谈艺术家，让线上线下的观众都能沉浸式感受音乐堂的台前幕后。音乐堂大厅里，孙楚泊、刘西站与二胡演奏家李谦带来惊喜快闪，在正式演出开始前便点燃了现场的热烈氛围。演出前的趣味抽奖环节送出2027年闭幕式兑换券、艺术节文创、八喜礼券、百年茶社来今雨轩文创等丰厚奖品，将闭幕仪式感拉满，也让观众在艺术的享受中多了一份惊喜与温暖。
北京民族乐团团长武旭海在闭幕式上表示，「打开艺术之门」于乐团而言早已不只是一个演出平台，更是民乐扎根大众、播撒艺术种子的沃土。他强调，最让乐团珍视的，是艺术节多年来坚守普惠美育的初心，让更多家庭走进艺术殿堂。好的民乐演出，要展现传统音乐鲜活可亲的样貌，在孩子们心中种下热爱民族文化的种子。这番话道出了「打开艺术之门」三十三年坚持的核心价值——不是高高在上的殿堂艺术，而是让每一个普通家庭都能触手可及的文化滋养。
科技与艺术交融，是本届艺术节最亮眼的创新探索。首次亮相的「机器人音乐周」将磐石五人机器人乐队带出实验室，登上专业剧场舞台，与国乐演奏家同台演绎。这并非机械精准与人文温度的孰优孰劣之比，而是一场跨越物种边界的艺术对话。团队历时数月打磨曲目、攻克技术难题，《百鸟朝凤》《忐忑》《金蛇狂舞》等经典曲目经由人机合力演绎，碰撞出别样火花。舞台上，机器人灵巧的「手臂」精准拨弦敲击，与演奏家饱含情感的指尖交相辉映，令在场观众耳目一新。
8岁小观众亮亮在看完机器人乐队演出后兴奋地惊呼：「机器人！好大个儿，有一个还梳了一头小辫儿！像变形金刚在开音乐会！」孩子天真的话语道出了科技美育最质朴的感染力。机器人化作童趣桥梁，开辟出「文化加科技」美育的新路径。笙演奏家聂云雷评价道，这是人机合作「从零到一」的一步——科技不仅能服务艺术传播，也能参与艺术生产本身。这一评价点明了艺术节在科技与艺术融合方面走在行业前列的探索意义。
回顾33年历程，「打开艺术之门」已从最初的几场暑期音乐会，成长为覆盖古典音乐、中国民乐、戏曲杂技、儿童剧目、科技跨界演出等多品类的综合性暑期艺术节。它见证了无数青少年第一次走进音乐堂、第一次聆听交响乐、第一次近距离感受戏曲魅力的珍贵瞬间。每年夏天，北京的孩子们都能在「打开艺术之门」的陪伴下，用59天的时间完成一次从好奇到热爱、从聆听到了解的艺术成长之旅。艺术节不仅属于北京，也通过线上直播和媒体传播辐射全国，成为暑期美育领域最具影响力的品牌之一。
在美育被纳入国家教育发展战略体系的今天，「打开艺术之门」的坚守与创新具有更加深远的意义。它用三十三年的实践证明，高雅艺术不是少数人的特权，普惠美育可以让每一个家庭、每一个孩子都能享受到高品质的文化滋养。从古典音乐到中国民乐，从戏曲杂技到儿童剧目，从传统舞台到机器人乐队，艺术节始终在探索如何让艺术更亲近、更鲜活、更有温度。在美育深耕方面，本届艺术节同样在线下实践与线上拓展两个维度双向赋能。8个艺术夏令营与非遗体验营让青少年在动手实践中沉浸式感受传统文化魅力，从戏曲脸谱绘制到传统手工艺制作，从民乐启蒙到舞蹈体验，每一个营队都是一座微缩的艺术世界。8场戏曲艺术讲座则邀请名家深入浅出地讲解戏曲知识，让青少年从「看热闹」走向「懂门道」。线上方面，艺术节通过国家公共文化云等平台同步直播演出和讲座内容，让无法到场的观众也能跨越时空共享艺术盛宴，线上线下协同发力，最大化扩大美育覆盖面。
值得一提的是，本届艺术节在「高水准、低价位」的普惠宗旨之外，还特别关注了特殊群体的美育需求。艺术节期间，组织方邀请了部分特殊教育学校的孩子们走进音乐堂，为他们安排了专门的导赏和互动环节。当这些孩子第一次近距离听到唢呐的高亢、二胡的悠扬时，他们眼中闪烁的惊喜与感动，让在场的每一位艺术家和教育工作者深受触动。北京民族乐团的演奏家们在演出后与孩子们互动交流，用最朴素的语言讲述乐器的故事、音乐的故事。这种充满温度的安排，让「打开艺术之门」的普惠理念落到了实处——美育不只是让有能力的人享受艺术，更是让每一个孩子都拥有被艺术滋养的权利。
闭幕不是结束，而是新一个周期的起点。正如武旭海所言，让更多家庭走进艺术殿堂，让好的民乐在孩子们心中种下热爱民族文化的种子，这是「打开艺术之门」永远的初心与使命。当59天的夏日盛会落下帷幕，留下的不只是49场演出的回声和8个夏令营的欢笑，更是无数青少年心中悄然萌芽的艺术之梦。第33届「打开艺术之门」用坚持与创新证明：当一座城市愿意用三十三年的时光为孩子们守护一个夏天的艺术殿堂，美育就不再是抽象的概念，而是实实在在的成长记忆与文化传承。
