四川省2026年戏剧进校园活动走进乐至中学 川剧折子戏与变脸吐火让初一学生沉浸式感受戏曲之美
10月21日16时，“戏润校园·传承经典·美育铸魂”四川省2026年戏剧进校园活动乐至中学专场在学校学术会议厅举行，初一年级全体学生参加活动。
活动由四川省文学艺术界联合会、四川省教育厅、四川省文化和旅游厅主办，四川省戏剧家协会、乐至县教育和体育局、乐至县文化广播电视和旅游局、乐至中学联合承办。
戏曲进校园是落实中华优秀传统文化传承发展工程的重要举措。近年来，四川把戏剧进校园纳入学校美育工作整体部署，推动专业院团与地方剧协联袂走进县域校园。
演出由乐至县戏剧曲艺杂技家协会担纲。整场演出内容丰富、形式多样，兼顾观赏性、互动性与知识性，把川剧舞台搬进了校园。
乐至是川剧活动较为活跃的县域之一，当地民间戏曲曲艺杂技团体长期承担基层演出任务，为戏曲进校园提供了稳定的人才储备与节目储备，也让演出更贴近本土口味。
演出在戏曲技巧《云帚》中拉开序幕。演员手执云帚，身段流转间尽显戏曲程式之美，一招一式皆有功底，也让同学们第一次近距离看清戏曲的规矩。
随后，经典川剧折子戏《刺目劝学》登场。这折戏讲述李亚仙劝勉郑元和奋发苦读的故事，将勤学向善的传统道理融入唱念做打。
婉转的唱腔、细腻的表演，让同学们在戏曲故事里感悟修身治学的真谛。有同学说，课本上的道理，被台上的故事讲得格外清楚。
舞台不止于观赏，更重在体验。在戏曲身段体验教学环节，演员现场手把手教学，拆分戏曲基础动作，并邀请学生上台模仿。
同学们走上台前，从旁观者变成参与者。一个转身、一个亮相、一个眼神，看似简单，真正做起来才知其中分寸与讲究。
器乐独奏《夜深沉》缓缓奏响，旋律刚柔并济，勾勒出浓厚的戏曲意境，尽显传统曲牌韵味。
武戏折子戏《武松打店》节奏铿锵，场面紧凑精彩，利落的武打与高难度的翻扑动作引得现场掌声、惊叹声此起彼伏。
乡土折子戏《花子教歌》诙谐灵动，于嬉笑间道尽市井人情，让同学们看到川剧不仅有高台教化，也有鲜活的生活气息。
戏曲知识有奖问答环节气氛热烈。题目围绕川剧历史、非遗常识展开，同学们踊跃抢答，在一问一答之间巩固戏曲知识，加深对本土非遗文化的认知。
水袖技巧展示随后登场，长袖翻飞、舒展飘逸，以身段传递情绪之美，也让同学们体会到无声胜有声的表演智慧。
最后登场的川剧绝活“变脸、吐火”变幻莫测、精彩纷呈，将现场气氛推向高潮，让同学们近距离感受巴蜀非遗戏曲的独特魅力。
台上演员唱腔婉转、功底扎实，一招一式尽显川剧艺术魅力；台下初一年级学生凝神观看、掌声阵阵，在观演互动中感受川剧“唱、念、做、打”的独特韵味。
一位参与现场体验的同学说：“第一次这么近距离接触戏曲，跟着老师学习身段才知道，台上每一个漂亮动作背后都要反复练习。”
他说，以前总觉得传统戏曲离自己很远，今天看完演出、亲身试练，真切感受到传统文化的深厚魅力，愿意做一名传统文化的传播者。
活动打破了舞台边界，融观赏、体验、学习于一体，让传统戏曲走出剧场、走进课堂。有教师认为，这种沉浸式体验比单向讲解更能种下兴趣。
川剧是四川文化的瑰宝，是列入非物质文化遗产名录的本土艺术。折子戏里藏着忠孝礼义，戏曲身段承载千年审美，变脸吐火更凝结着一代代艺人的匠心。
对青少年而言，以往书本上抽象的“非遗”，在这一场演出里变得可看、可听、可触摸。孩子们不再只隔着文字了解传统文化。
他们亲眼看见、亲身感受，读懂川剧唱词里的家国情怀，看懂程式动作里的东方美学。这种理解，往往比记忆知识点更持久。
从戏曲传承的角度看，观众老龄化是传统戏曲面临的普遍挑战。把整台演出送进校园，让青少年成为台下的主角，正是为古老剧种培育未来观众与潜在传承人的务实之举。
此次戏剧进校园专场活动，是乐至中学落实“五育并举”要求、深耕美育阵地的生动实践，也是学校推进传统文化进课堂的具体举措。
校方表示，下一步将持续搭建传统文化学习平台，常态化开展各类美育实践活动，引导青少年亲近经典、热爱传统文化。
乐至县文化艺术中心也参与了此次戏曲进校园活动。中心相关负责人表示，将持续深耕非遗传播，坚持戏曲进校园常态化开展。
有戏曲工作者坦言，孩子们第一次看变脸吐火时的惊叹，是最真实的兴趣起点。只要这样的惊奇被好好接住，就可能在若干年后转化为对传统艺术的持久喜爱与主动学习。
该负责人说，要以戏曲为桥，把巴蜀文脉送进校园，在青少年心底种下热爱传统文化的种子，让古老非遗在青春一代的接续守护下生生不息。
美育浸润行动要求开齐开足艺术课程，同时鼓励学校结合地方特色开发校本内容。乐至中学把川剧元素引入校园，正是地方戏曲与校园美育相互借力、彼此成就的一次尝试。
近年来，四川持续推动戏曲进校园、戏剧进校园等系列活动的开展，通过省级院团与地方剧协联动，把优质戏曲资源送到县域中小学。
与城市学校相比，县域中学接触专业舞台演出的机会相对有限。把整台演出搬进校园，某种程度上弥补了文化资源分布不均的短板。
从节目编排看，此次活动特意兼顾了不同的艺术维度：有技巧展示、有经典折子戏、有武戏、有乡土小戏、有器乐独奏、有互动问答。
这样的结构安排，既照顾了初中学生的注意力特点，也让同学们在有限时间内看到川剧的多种面貌，避免了对传统戏曲的单一印象。
值得注意的是，整台演出并没有把戏曲当成高不可攀的老古董。乡土小戏的诙谐、身段体验的趣味、有奖问答的互动，都在努力消解青少年与传统戏曲之间的距离感。
教学体验环节的设置尤为关键。让学生上台模仿身段，把看戏变成学戏，好奇心便有了落点，兴趣也更可能延续到课后。
有教育研究者指出，美育的关键在于提供真实体验。一次可触摸的戏曲课堂，往往比若干节理论课更能建立学生对传统艺术的亲近感。
据了解，乐至县近年来持续推进美育实践活动常态化，通过戏曲进校园、艺术展演、社团建设等方式，丰富学生的文化艺术生活。
戏曲进校园的价值，还在于它把地方文化资源与学校教育连接起来。川剧是巴蜀文化的标志，让学生从小认识它，也是在认识脚下的土地。
从剧场走进校园，从欣赏走向体验，戏曲传播的方式正在发生变化。这种变化的落点，是让学生与脚下的土地、与传承千年的巴蜀审美建立起真实而具体的情感联结。
演出结束时，全场响起热烈掌声。有同学表示，希望以后还能有这样的机会，也想试着加入学校的传统文化社团。
一颗传承的种子，就这样在一个秋日的下午被种下。从剧场到校园，从演员到学生，古老的艺术在年轻的注视中获得了新的可能。
主办方表示，将继续推动戏剧进校园活动常态化、品牌化开展，让更多青少年在感受戏曲之美中涵养品格、厚植文化自信。
